Борис Андрианов - интервью о Выкса-фестивале, кураторстве и концертах в глубинке - theblueprint.ru

<p>17 ИЮНЯ 2026</p><p>Соединяем несоединяемое</p><p>Интервью с Борисом Андриановым</p><p>ФОТО:</p><p>АНИСИЯ КУЗЬМИНА, АРХИВЫ ПРЕСС-СЛУЖБ</p><p>19-21 июня в городе Выкса Нижегородской области пройдет ежегодный фестиваль — на этот раз под музыкальным кураторством Бориса Андрианова, — во время которого улицы, парки и набережные становятся пространствами для современного искусства всех мастей. Екатерина Бирюкова провела интервью с Борисом Андриановым о его роли музыкального куратора на фестивале и о том, как он до этого дошел.</p><p>Какова твоя роль на фестивале в Выксе?</p><p>Меня впервые назвали куратором, а не арт-директором! Я, конечно, помимо игры на виолончели еще много занимаюсь собственными фестивалями. Но то, что меня пригласили в качестве куратора на сторонний проект, мне польстило. Там три дня с разной музыкой, и я отвечаю за один музыкальный день. Он включает в себя не только основной концерт, но и — их красиво назвали — «мерцающие концерты». До последнего держится в тайне, где конкретно они будут проходить. Есть много возможных мест — парк, набережная, пруды, островки, арт-объекты, все очень уютно. Там очень бережно и круто обошлись с пространством, казалось бы, обычного городка.</p><p>Это будут уличные концерты?</p><p>Да. Будем надеяться, погода позволит. Ну, у меня, ты знаешь, опыт большой с «Музыкальными экспедициями». Всегда говорю — давайте иметь на всякий случай план Б. Если не дай бог дождь, на основной сцене с экраном музыканты будут под навесом. Но «мерцающие концерты» не хотелось бы утяжелять.</p><p>Мерцающие концерты, Выкса 2025</p><p>Перед тобой ставились какие-то специальные тематические задачи?</p><p>Их две. Во-первых, соединение фольклора с классикой. И вторая тема — водная: вода в различных сказаниях-былинах, вода на службе человека, вода как место отдыха. Там плотина на прудах есть, кстати. Мы решили, что хорошо, если будут участвовать один московский оркестр и один региональный — OpensoundOrchestra Станислава Малышева и Белгородский академический русский оркестр. Для них, как народников, поискали какой-нибудь необычный для них репертуар — минимализм, барокко. А «Опенсаунд», наоборот, поиграет что-то в народном стиле. Венчать основной концерт будет мировая премьера Ефрема Подгайца. Я подумал, что этот композитор тут очень уместен, потому что много работает и с народниками, и с академическими музыкантами. Он написал Выкса-фантазию, тоже все про воду. Играют ее оба оркестра. А солистами будут домристка Екатерина Мочалова у Малышева и виолончелист Микаэл Самсонов у народников.</p><p>Как тебе кажется, этот фестиваль — имиджевая история для ОМК или он скорее для местных жителей?</p><p>Я думаю, все вместе. В эти дни весь город становится фестивалем. Дирекция местного металлургического комбината сумела придумать такую удивительную историю много лет назад. Теперь уже место стало намоленным. От Москвы это всего 4 часа на машине, сел, приехал.</p><p>Как поживают другие твои фестивали?</p><p>Продолжаем несмотря ни на что. Только что прошел VIVARTE в Третьяковке. VIVACELLO уже был 17-й раз. «Музыкальных экспедиций» по стране в прошлом году было восемь. В этом году во многие места опять вернемся. Уже съездили в Вологду, еще будет Удмуртия, Суздаль и окрестности, Калининград, опять дуплетом Тюменская область и Ханты-Мансийский автономный округ. Хотели поехать в Якутию, но пока не срослось — на будущий год. Ханты-Мансийский округ — это самая незабываемая экспедиция у нас в прошлом году была. Мы суперсоставом — валторнист Аркадий Шилклопер, скрипач Никита Борисоглебский, трубач Владислав Лаврик, пианист Петр Лаул, гитарист Дмитрий Илларионов и другие чудесные музыканты — сели на корабль и пошли по Оби. За неделю сыграли 11 концертов в поселках, где никогда ничего такого не происходило. Но люди везде люди, они так живо реагировали, так слушали внимательно! Где-то было 30 слушателей, где-то 500, где-то банный день и никто не пришел, где-то вдруг толпа, абсолютно непредсказуемо.</p><p>Musical Expedition на фарерских островах</p><p>«Музыкальных экспедиций» по стране в прошлом году было восемь. В этом году во многие места опять вернемся. Уже съездили в Вологду, еще будет Удмуртия, Суздаль и окрестности, Калининград, опять дуплетом Тюменская область и Ханты-Мансийский автономный округ.</p><p>Но рояля или пианино ведь там нет?</p><p>Мы вынуждены были пойти на компромисс, на который многие музыканты не пойдут. Играли какие-то пьески с аккомпанементом на электронных клавишах. Но был у нас последний концерт в городе Березово — знаешь, куда Александра Меншикова ссылали. И Петя Лаул вдруг говорит — а сыграю-ка я Лунную сонату! И сыграл так тонко, как будто «Стейнвей» звучал! Был грандиознейший успех. Понятное дело, что это никуда не годится — на синтезаторе Бетховена играть. Но нет другого варианта.</p><p>Каждый раз нас там встречали хлебом-солью. Наряжались в народные костюмы, пели песни. С одними мы потом вечером на концерте вместе спели. «Обь, Обь, ты моя», что-то такое. Было отлично. А в каком-то городе оказался рояльчик в местном музее. Сначала-то мы планировали с клавишами на улице выступать. Потом заходим внутрь, стоит инструмент, попробовали — вроде более-менее настроен, ясно, что никакого настройщика не было, но играть можно. Всех внутрь! И мы даже сыграли трио Рахманинова. Столько народу набилось!</p><p>Кто-то скажет — да ну, там ничего не понимают. Но одно могу сказать точно: надо круто играть всегда! Люди чувствуют фальшь — и в буквальном смысле этого слова, и в переносном.</p><p>Vivacello. ФОТО: Иван Новиков-Двинский</p><p>Как это все осуществимо финансово?</p><p>Много лет нас поддерживает Министерство культуры. Также принимают участие региональные департаменты культуры и филармонии. Мы еще делаем международные экспедиции, но это скорее туристическая история. Мы собираем туристов, и в общую стоимость поездки входит наша гонорарная часть.</p><p>Даже сейчас собираете?</p><p>Даже сейчас. Принцип тот же — для местных все бесплатно. Вот ездили на Фарерские острова. Приходят местных человек сто — рыбаки из деревень. Плюс наши гости. В Венеции мы играли в монастыре на острове, где уединялся святой Антоний Падуанский. Там вообще никогда в жизни не было концертов.</p><p>Я сотрудничаю с Клубом путешествий Михаила Кожухова. Они теперь тоже ездят в наши экспедиции. В прошлом году были с нами в Калининграде. И на какие-то мои европейские гастроли тоже организовывали поездки. Сейчас едут в Тюмень. Люди любят путешествовать и любят музыку. Можно поехать на Дягилевский фестиваль. Или на Зальцбургский. А тут фестиваль, который ездит вместе с тобой. Часто это формат — пятница, суббота, воскресенье. 10-12 человек с нами ездит, мы вместе проводим время, общаемся, потом они приходят на концерт, на котором сидит 500-1000 человек, и чувствуют свою сопричастность чему-то большему. На российских экспедициях и три тысячи может прийти.</p><p>Можно поехать на Дягилевский фестиваль.</p><p>Или на Зальцбургский. А тут фестиваль,</p><p>который ездит вместе с тобой.</p><p>Где столько поместится?</p><p>Например, на Соборной площади во Владимире. Или у нас была площадка в Гороховце на набережной.</p><p>Куда бы еще ты хотел забраться?</p><p>Ох, я бы везде поездил. Мы уже были на Камчатке, были в Хакасии. На Алтае есть зацепка, может, в следующем году поедем. Но на самом деле самая большая мечта — проехать по всему тихоокеанскому побережью Соединенных Штатов, сделать большое путешествие по «русской Америке». Там интересно, когда-то даже топонимы русские были: Новоархангельск, порт Румянцев. И вернуться потом по тихоокеанскому побережью России. И как-то связать два континента. Все говорят — сейчас не время. А чем дольше, тем больше «сейчас не время». Так и не дождешься, когда будет время. Так что я, независимо ни от какой геополитической ситуации в мире, все-таки хочу попробовать это совершить. Может, не в один присест, а в несколько раз. По дороге пусть присоединяются местные музыканты, все какие есть. Соединяем несоединяемое. Надо добраться до Аляски. Там есть два острова, один принадлежит США, другой России. А между ними 3 километра всего. На русском острове только пограничники, а на американском есть и гражданское поселение. Вот там бы концерт провести. И так, чтобы на соседнем острове услышали. Поставить Шилклопера с пятиметровым альпийским рогом, пусть подует. Альпийский рог для того и существовал — как средство передачи информации с одного холма на другой.</p><p>Vivarte</p><p>самая большая мечта — проехать по всему тихоокеанскому побережью Соединенных Штатов, сделать большое путешествие по «русской Америке». Там интересно, когда-то</p><p>даже топонимы русские были: Новоархангельск, порт Румянцев. И вернуться потом по тихоокеанскому побережью России.</p><p>И как-то связать два континента.</p><p>Практически</p><p>«дух Анкориджа».</p><p>Точно! Так и назовем. У меня на всем этом маршруте точечно уже есть зацепки, надо чуть-чуть еще подзаполнить — и вперед.</p><p>Поэтому — если возвращаться к Выксе — эта история мне очень близка. Это похоже на то, что мы делаем в своих экспедициях. Очень жалко, что сам я там не смогу присутствовать. Ну, просто они ко мне обратились, когда у меня уже весь мой график был сверстан. Я придумал программу, ездил в Выксу пару раз — выбрать точки для «мерцающих концертов» и записать свою игру на виолончели в металлургическом цеху. Это видео мне нужно было для двух концертов. Один уже состоялся — это было мое 50-летие в Зале Чайковского: на экране я играл музыку Сергея Ахунова, а оркестр на сцене живьем мне аккомпанировал, было очень красиво. А второй концерт как раз сейчас будет в Выксе. Так что я там хотя бы виртуально, но появлюсь.</p><p>Что за проект-то,</p><p>из-за которого ты не попадаешь туда офлайн?</p><p>Я беру своих детей маленьких и еду в музыкальный лагерь в Калифорнию. Он не для тех, кого готовят в профессионалы, а просто для детей-любителей. Вместе со мной наставниками там будут музыканты-импровизаторы. Мне самому хочется это впитать и немножко поучиться. Я уже много лет знаю людей, которые этот лагерь организовывают, много лет они меня зовут, и я все никак не мог приехать в июне, потому что у меня самая горячая пора. И вот я заранее решил, что в 2026 году ни на что больше не соглашаюсь, еду туда.</p><p>То есть ты там не виолончельной игре будешь детей учить?</p><p>Если будут виолончелисты — хорошо, если нет — не страшно, что-то споем, что-то сымпровизируем. Я сейчас был на одном фантастическом проекте в Бразилии. Они собирают несколько десятков талантливых молодых струнников со всей Латинской Америки и 10-15 взрослых музыкантов со всего мира. Дней пять мы проводили мастер-классы и репетиции к двум концертам в Сан-Паулу. Концерты эти выглядели так: все играют босиком, в каких-то цветных одеждах, что-то на лицах нарисовано, один номер нон-стоп переходит в другой, сольные номера — в оркестровые. Мне очень нравится такой формат.</p><p>Так вот, был там один потрясающий альтист, Асбьёрн Нёргор из Датского струнного квартета. Он научил нашу молодежь играть датскую народную песню. Просто повторили ее несколько раз на слух, безо всяких нот — и всё, через 15 минут они уже все вместе музицируют! И мне в калифорнийском лагере сейчас тоже хочется чем-то таким позаниматься.</p><p>Как думаешь, формат классического концерта еще сколько протянет?</p><p>Будет еще жить, никуда не денется. Это то, в чем я до сих пор бóльшую часть времени нахожусь. Там много традиций и условностей, которые мы должны соблюдать. Начиная с дресс-кода. Но сейчас еще столько других концертных форматов появилось!</p>